Amadeus: Um filme sobre Mozart e sua genialidade

Amadeus: filme dirigido por Milos Forman

APRENDEMOS A AMAR MOZART E REPUDIAR SALIERI

Quando me interessei por escrever histórias, comecei a investigar em detalhes os filmes que me impactaram, para aprender com eles. Pus no papel alguns títulos de vários gêneros, todos assinados por grandes diretores: Kubrick, Fellini, Polanski, Truffaut... Quando conferi a lista, um nome me saltou aos olhos: Miloš Formam, que estava lá por causa do filme Amadeus, que realizou em 1984. Fiquei intrigado. Por que raios esse filme estaria lá, bem no topo da minha lista?
        – Ah, é um filme maravilhoso – disse Ludy, quando leu minha lista. E continuou a elogiar: – a música, a recriação da época, os atores... Tudo emocionante!

        – Sim, mas tem uma história simples, com quase três horas de duração!

        – Jura? A gente nem percebe!

        Minha mulher estava certa. Na primeira vez que assisti ao filme Amadeus, à época do seu lançamento em 1984, nem vi o tempo passar. Sabia muito pouco sobre Mozart e sua música, apenas o que se aprende nos bancos escolares; mas saí do cinema enfurecido com o tal Salieri. Que vilão asqueroso e repugnante! Torci para que ele, no final, pagasse caro por tanta inveja e arrogância. Fiquei tão envolvido com a história contada que esqueci de examinar os aspectos cinematográficos.

        Esse era o talento do Miloš Forman! Fez isso em Um Estranho no Ninho , Hair e O Povo Contra Larry Flint, para ficar nos filmes sobre os quais já escrevi aqui na Crônica de Cinema. Parece que nas suas mãos o cinema ficava transparente, como se não fôssemos espectadores, mas mosquinhas, capazes de compartilhar o mesmo ambiente dos personagens, sem ser notados. O diretor sabia como contar uma história!

        E que história! Se cometi o sacrilégio de carimbá-la como simples, agora mordo a língua. Apesar de não exigir idas e vindas no tempo e não precisar de pontos de virada arrebatadores, ela possui todos os ingredientes para prender a atenção. Em Amadeus, os personagens que entram e saem cumprem funções dramáticas bem definidas; há momentos para rir, para se emocionar, para ser tomado pela apreensão e para se entregar ao puro deleite estético, musical e plástico.

        Por óbvio não podemos tirar os méritos do roteirista Peter Shaffer, que inclusive ganhou o Óscar de melhor roteiro adaptado por seu trabalho em Amadeus. Mas é preciso lembrar que ele se baseou na peça com o mesmo título que escreveu em 1979, inspirada por sua vez na peça Mozart & Salieri, do russo Alexander Pushkin. Ou seja, essa história já tem muita história!

        Para contá-la, o recurso utilizado é brilhante: o protagonista não é o imortal Mozart, ainda idolatrado depois de duzentos e trinta anos da sua morte, por sua genialidade musical; quem está à frente da trama é um invejoso Salieri, sem antecedentes dignos de nota para o grande público; é a ele que somos apresentados, enquanto faz confissão ao padre que veio lhe conceder a extrema unção. Conhecemos seu caráter, seus pecados e a culpa que lhe corrói as entranhas. A narrativa segue linear, mas volta à confissão de Salieri sempre que há necessidade de retomar o fôlego narrativo.

        A inveja, esse sentimento perturbador e abominável, mas facilmente compreendido de tão universal, é o fio condutor de todo o filme. Somos levados da infância prodigiosa de Mozart até sua morte em circunstâncias lamentáveis; nesse meio tempo, é a inveja que Milos Forman ressalta o tempo todo, assim como os motivos de sobra que o genial compositor dá àqueles que se deixam contaminar por ela: talento inigualável, carisma, capacidade criativa e um completo domínio do universo musical. Somos envolvidos pelo ardil de Antonio Salieri, que se torna cada vez mais perigoso e derradeiro; quando percebemos, já se passam quase três horas de filme!

         Sim, em Amadeus os momentos musicais são primorosos – as gravações foram executadas especialmente para o filme, em total fidelidade às partituras originais do compositor. As locações e objetos de cena são deslumbrantes, os figurinos impecáveis, a fotografia esmerada e a direção de arte não poderia ser melhor. A lidar com tudo isso, temos um diretor concentrado em contar sua história, sem se desviar por futilidades, preocupar-se em demonstrar virtuosismo ou assumir atitudes estilosas.

        A lição que tiro ao examinar Amadeus é valiosa: uma boa história é aquela contada por si mesma, por meio das falas e ações dos seus personagens; depois que estruturou a narrativa, cabe ao contador de histórias criar a atmosfera certa e dar vazão aos seus anseios estéticos. Muitos filmes terminam capengas porque os realizadores se preocupam mais com os devaneios. Por sorte Miloš Forman era esse sujeito concentrado!

        O impacto que Amadeus causou na cultura pop dos anos 80 foi imenso. Apesar de não ser uma cinebiografia, mas sim uma ficção com elementos históricos dramatizados, o filme contribuiu para que a música do genial compositor voltasse a ser cultuada no mundo inteiro. Seu legado artístico alcançou o grande público novamente! Quanto à Salieri, terminou injustiçado; virou a personificação da inveja, mas sua disputa com Mozart jamais existiu fora do mundo das lendas e das especulações. Tudo jamais passou de invencionice. Um truque narrativo, que funcionou à perfeição. 

        Amadeus venceu o Óscar em oito categorias: melhor filme, melhor diretor, melhor ator, melhor direção de arte, melhor figurino, melhor maquiagem, melhor som e melhor roteiro adaptado... Melhor reservar um tempinho na agenda para assistir novamente a esse filme, sempre que sentir vontade de fruir cinema de qualidade!

Resenha crítica do filme Amadeus

Data de produção: 1984

Direção: Miloš Forman
Roteiro: Peter Shaffer
Elenco: F. Murray Abraham, Tom Hulce, Elizabeth Berridge, Simon Callow, Roy Dotrice, Christine Ebersole, Jeffrey Jones, Charles Kay, Vincent Schiavelli, Barbara Bryne, Martin Cavani, Roderick Cook, Milan Demjanenko e Peter DiGesu