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Mostrando postagens de março, 2021

Os Sete de Chicago: fatos reais que chocaram o mundo

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Os Sete de Chicago: filme dirigido por Aaron Sorkin UM FILME DE TRIBUNAL ONDE RESPIRAMOS O GÁS LACRIMOGÊNEO DOS ANOS 60 Ao lidar com temas políticos, um diretor sabe que será julgado pela plateia sob dois parâmetros: pela sua ideologia e pelo seu cinema. No filme os Sete de Chicago , de 2020, Aaron Sorkin soube manter sua ideologia a uma distância discreta, mas não poupou espaço para o seu ótimo cinema! Realizou essencialmente um filme de tribunal, com todos os cacoetes do gênero e repleto de momentos eletrizantes.           Como roteirista, Aaron Sorkin já revelou seu talento em filmes como Questão de honra , Jogos de Poder e A Rede Social . Como diretor, já havia realizado A Grande Jogada . Agora, escreveu e dirigiu o filme  Os Sete de Chicago , depois que o diretor destacado originalmente – ninguém menos que Steven Spielberg – teve que abandonar o projeto. Saiu-se bem! O filme narra um episódio histórico na vida jurídica e política dos americanos, que contribuiu para es

Operação França: linguagem inovadora e Gene Hackman na linha de frente

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Operação França: filme dirigido por Willian Friedkin O FILME QUE DITOU UM PADRÃO ESTÉTICO PARA O GÊNERO Sim... Operação França já foi um filme moderno, intenso, ousado e arrebatador. Isso foi há mais de 50 anos. Em 1971, quando William Friedkin o realizou, causou comoção nos cinemas. Era um filme para adultos, que escancarava o submundo do tráfico de drogas em Nova Iorque – uma cidade que, vejam só, se mostrava suja, com bolsões de pobreza, barulhenta... Os protagonistas eram policiais, mas ficavam a dever em refinamento. Desgrenhados, vulgares e moralmente questionáveis, não se furtavam ao uso da brutalidade e da violência. Os bandidos, bem... esses eram refinados, elegantes, sutis, discretos...           Câmera instável, cores não saturadas, cortes secos, locações realistas... Aos olhos do espectador atual, nenhuma novidade. Há meio século, uma linguagem inovadora, que fez escola e influenciou os thrillers policiais. Podemos encontrar em Operação França a gênese das perseguições de

Uma Segunda Chance: filme estrelado por Harrison Ford

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Uma Segunda Chance: filme dirigido por Mike Nichols UM GRANDE ROTEIRO DESPERDIÇADO   Entre os incontáveis títulos disponíveis nos serviços de streaming, há muitos que nem sequer conheço. Então, de vez em quando reservo um tempinho para o garimpo – atividade que exige paciência e nem sempre surte bons resultados. Nesta semana, o filme que caiu na minha bateia foi Uma Segunda Chance , de 1991, dirigido por Mike Nichols e estrelado por Harrison Ford.           Indo direto ao ponto: o filme é uma grande decepção. Conta uma história envolvente, tem narrativa fluente, elenco competente e design de produção esmerado. Mas não funciona! Assistindo ao filme, na medida em que as cenas aconteciam, ficava cada vez mais intrigado: por que o filme não acontece? Por que não emociona?           Uma Segunda Chance conta a história de Henry Turner, um advogado bem-sucedido, que está no topo da cadeia alimentar do mundo dos negócios em Nova Iorque. É dono de uma ambição desmedida e de um caráter duvidoso

A Travessia: uma façanha real

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A Travessia: filme dirigido por Robert Zemeckis UM EQUILIBRISTA COM ALMA E VISÃO DE ARTISTA Quando o francês Philippe Petit estendeu secretamente seu cabo de aço entre as coberturas dos dois maiores edifícios até então já construídos pelo homem e caminhou sobre ele com audácia e destemor, realizou uma façanha única. A imagem do equilibrista sereno e seguro, desafiando a finitude – pontinho vitorioso maculando um céu monótono – ganhou status de verdadeira instalação artística. Nada de atração circense, nada de espetáculo mambembe. A intervenção urbana que espantou o mundo naquele ano de 1974 foi a visão de um artista ousado tornada realidade.           Usar a palavra equilíbrio para se referir a Philippe Petit pode parecer um trocadilho, mas há que reconhecer: foi o que ele promoveu ao unir competência técnica e consciência artística para assumir seu lugar no mundo. No topo dele!           Ocorre que esse topo do mundo eram as torres gêmeas do World Trade Center em Nova Iorque, na época

Autoconhecimento

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Como desenvolver o autoconhecimento: o cinema pode ajudar UM FILME QUE PASSA DIANTE DOS NOSSOS OLHOS! Uma palavra que tem surgido em vários debates, pronunciada com voz impostada por quem deseja se posicionar entre os antenados é “autoconhecimento”. Quando a ouço, sempre rebato com uma pergunta impertinente: afinal, como fazer para adquirir autoconhecimento? Terapia? Psicodrama? Yoga? Meditação?           Seja no mundo corporativo, seja na vida pessoal, conhecer-se é um imperativo para quem está disposto a evoluir e vencer obstáculos. É preciso estar seguro das próprias capacidades e dos talentos naturais que temos para pôr a serviço do mercado. Também é preciso estar ciente das próprias limitações e ter claro até onde estamos dispostos a chegar – até que ponto estamos dispostos a esticar nossos valores para alcançar objetivos práticos.           Conheço apenas um método para adquirir autoconhecimento: vivendo! Passando por experiências e situações marcantes. Aprendendo

Os Intocáveis: mais que thriller, um drama envolvente

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Os Intocáveis: filme dirigido por Brian de Palma UMA HISTÓRIA EMBLEMÁTICA SOBRE A CHICADO DOS ANOS 1930 De tempos em tempos me pego assistindo ao filme Os Intocáveis , aquele realizado em 1987 por Brian de Palma. Lembro de todas as cenas em seus mínimos detalhes e até sei algumas falas de cor. Ainda assim, é um deleite mergulhar por duas horas no atraente universo visual criado pelo diretor. Quando vi o filme pela primeira vez – foi no cinema – fiquei empolgado. Eliot Ness e seus intocáveis ganharam na telona uma nova dimensão, bem mais heroica do que aquela guardada nas minhas memórias de criança.           Quando era pequeno, havia uma série de TV intitulada Os Intocáveis , realizada num mofado preto-e-branco e exibida com uma dublagem que já me soava antiquada. Lembro de não ter permissão para assistir àqueles episódios tão violentos e com temática voltada para adultos. Intrigado com o título, perguntei a um tio qual era o significado:           – É porque eles não aceitam propina.

Noite Sem Fim: filme de ação com Liam Neeson

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Noite Sem fim: filme dirigido por Jaume Collet-Serra UM THRILLER BEM DIRIGIDO, BEM FOTOGRAFADO E MUITO BEM INTERPRETADO Desconhecido , Sem Escalas , O Passageiro ... São títulos de filmes de ação que trazem pelo menos dois pontos em comum com Noite Sem Fim : a presença de Liam Neeson interpretando o protagonista e a direção de Jaume Collet-Serra criando uma envolvente atmosfera de tensão e suspense. A fórmula se mostrou comercialmente poderosa e aqui chega ao seu estado da arte.           O thriller Noite Sem Fim traz doses mais opulentas de violência e trata do universo das máfias que se estabeleceram em Nova Iorque. Dessa vez as famílias retratadas são irlandesas, de fé católica. Há muita fúria, alguns estereótipos e exageros típicos do gênero, mas encontramos personagens mais densos e elaborados – guardando-se todas as proporções com os dramas sobre a máfia, é claro.           O roteiro que o diretor Jaume Collet-Serra filmou com desenvoltura e apuro técnico foi escrito por Brad In

O Garoto: sem som e sem cores, mas abarrotado de emoções

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O Garoto: filme dirigido por Charlie Chaplin UM SÉCULO INTEIRO EMOCIONANDO Há exatos cem anos, Charlie Chaplin rodava O Garoto , uma comédia dramática filmada em branco e preto e sem som, que se tornaria um dos seus maiores sucessos. Meus avós vivenciaram a explosão de criatividade que o cineasta provocou naqueles primórdios do cinema. Meus pais conheciam seus filmes e se divertiam com eles. Na minha geração, Chaplin era admirado e respeitado, mas sua obra já estava praticamente confinada na telinha da TV – o personagem que ele criou, no entanto, habitava os espaços gráficos dos pôsteres, dos anúncios, das capas de caderno, das camisetas... Estava mais vivo do que nunca.           Para a geração da minha filha e dos eventuais netos que já poderiam estar correndo pela casa – mas que pelo jeito ainda vão demorar para serem planejados – o nome Charlie Chaplin ainda tem significado. Consegue ser escutado na mídia, embora dispute espaço com bilhões de outras atrações. Como isso é possível?

O Terminal: filme estrelado por Tom Hanks

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O Terminal: filme dirigido por Steven Spielberg UMA GRANDE IDEIA QUE RECEBEU TRATAMENTO BUROCRÁTICO  A filmografia de Steven Spielberg é bastante eclética, mas para o grande público seu nome acabou ligado mais fortemente aos dramas e às aventuras. Suas incursões no gênero comédia resultaram em seus filmes menos memoráveis. O Terminal , que ele dirigiu em 2004 é um deles. Apesar de trazer uma ótima ideia como ponto de partida, recebeu um desenvolvimento superficial – talvez porque o diretor tenha decidido que o melhor para o filme seria ficar morando na... Sessão da Tarde!           O Terminal conta a história de Viktor Navorski, um sujeito do leste europeu ávido por conhecer Nova Iorque, que desembarca no aeroporto JKF sem saber falar uma palavra em inglês. Por uma inusitada reviravolta política, fica impedido de entrar na América. Também não pode voltar, porque seu país, convulsionado, foi dividido e deixou de existir. Com um passaporte que não tem serventia para os burocratas de pla

O Último Rei da Escócia: um thriller inspirado na história real

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O Último Rei da Escócia: filme dirigido por Kevin Macdonald FICÇÃO E REALIDADE DESENHANDO O RETRATO VERDADEIRO DE UM DITADOR A história real que inspirou o romance escrito por Giles Foden, no qual este filme foi baseado, diz respeito aos atos de autoritarismo podre e monstruoso que marcaram o governo de Idi Amin Dada, o ditador que imperou absoluto em Uganda por toda a década de 1970. Já o personagem que serve de fio condutor para a narrativa, o médico escocês Nicholas Carrigan, é fictício, mas graças à arte de contar histórias, ganha uma aura de autenticidade que emana grande força dramática.     O filme  O Último Rei da Escócia ,  dirigido em 2006 por Kevin Macdonald não é um filme denúncia sobre as injustiças e mazelas que insistem em se abater sobre o continente africano. Prefere falar sobre os tentáculos do poder e de como eles envolvem gente bem-intencionada, distraindo com benesses e seduzindo com falsas promessas. É o que acontece com o médico interpretado por James McAvoy, um

Relatos do Mundo: filme estrelado por Tom Hanks

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Relatos do Mundo: filme dirigido por Paul Greengrass UM CONTADOR DE HISTÓRIAS E UMA ORFÃ JUDIADA ENCONTRAM O CAMINHO DA ESPERANÇA Recém-lançado pela Netflix, Relatos do Mundo , filme de 2020 dirigido por Paul Greengrass traz na capa um apelo irresistível: Tom Hanks. Ao dar de cara com a foto do ator usando barbas grisalhas, Ludy não pensou duas vezes:           – Olha só! Esse deve ser legal! Tá a fim de conferir?           – Só se for agora – concordei de pronto. Sem esconder a empolgação, liguei a matraca e comecei a desfiar um monte de explicações – Ah, esse é o novo western do mesmo diretor de Capitão Philips  e 22 de Julho ! Ele gosta de filmar com a câmera nervosa e manda muito bem nos thrillers de ação. Lembra daquele segundo filme da trilogia Bourne? Pois é, vários diretores passaram a copiar o estilo dele...           – Tá legal... mas podemos ver o filme? Depois você fala disso tudo lá na Crônica de Cinema.           Minha mulher estava certa! Filmes precisam ser avaliados pe

Gênio Indomável: a história de Will Hunting é real?

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Gênio Indomável: filme dirigido por Gus Van Sant UM GÊNIO E UM TERAPEUTA, DESENHADOS CONFORME O IMAGINÁRIO POPULAR Há filmes que conseguem extrapolar o espaço do écran e se agigantam no imaginário do público. Gênio Indomável , filme de 1997 dirigido por Gus Van Sant é um deles. Ao nos trazer uma ótima história fictícia, emocionante e edificante, fez brilhar na indústria do cinema os nomes de Matt Damon e Ben Affleck, os dois autores do roteiro que viriam a se tornar grandes estrelas de Hollywood. Eram tão jovens – vinte e poucos anos – mas escreveram o roteiro e  conseguiram vendê-lo para um grande estúdio. Emplacaram um sucesso retumbante! Poucos realizaram tal façanha: Peter Fonda fez isso com Sem Destino e Sylvester Stallone com Rocky: Um Lutador . Mas Matt Damon e Ben Affleck ficaram com o Óscar de melhor roteiro original.           O filme   Gênio Indomável  é sobre Will Hunting (Matt Damon), um rapaz de Boston com um passado traumático, que desenvolveu um complicado

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